炸裂了。在61#紐約電影節(jié)上看的。將《奧蘭多》小說的情節(jié)和人物拿出來用現(xiàn)代真實(shí)素人來演繹，無數(shù)個(gè)普通跨性別的人，構(gòu)成了奧蘭多的每時(shí)每刻。創(chuàng)意也太先鋒了，劇情有點(diǎn)無聊，講述的成分比較多。

淚腺向來對(duì)阿茲海默癥題材無法招架 當(dāng)患者對(duì)關(guān)系的認(rèn)知以零碎且累積的方式消退 這場漫長的告別是比死亡更扼腕的存在 兩處女兒的主觀視角很好地視聽化了這一點(diǎn)：公交車的密閉空間 氧氣逐漸消耗的眩暈狀態(tài)導(dǎo)向了感知的斷裂 而雨后凹凼蓄積的死水則是記憶的具身 它意味著舊水以一種無法被感知的形式悄然蒸發(fā)著新水卻無法進(jìn)入 過去的筋絡(luò)脆弱到時(shí)間可輕易融斷 和未來有關(guān)的通道關(guān)閉 不再與任何新事物建立聯(lián)系 只能任由微生物蠶食 當(dāng)然這般衰朽的殘景并非虛無主義 恰恰相反 想象中那些對(duì)回憶附著場所的造訪 那些童年吉光片羽的編織與重建 猶如圣地巡禮般煥發(fā)新的價(jià)值 對(duì)家人的愧疚和怨恨 和無法言之于口的愛 都在情緒的爆發(fā)中浮出 但除此之外拍得并不好 尤其女兒確診之后視點(diǎn)開始在精神癔癥式的表達(dá)與母親的付出間游移 有一些割裂

高逼格標(biāo)配，遠(yuǎn)景長鏡頭固定機(jī)位非線性敘事宗教元素和疏離冷靜的人文關(guān)懷，重復(fù)臺(tái)詞，所有人都像費(fèi)里尼的小丑，狂歡后的死寂。酷得不行，可把我嚇壞了，不敢打分，從來都承受不了這種實(shí)驗(yàn)風(fēng)格。太容易困了雖然這次我真沒睡，但左右都是睡覺玩手機(jī)聊天的，前排捕獲一只屏攝。逼格不是我等凡人能駕馭。

不只是對(duì)人物和生活的凝視，攝影機(jī)用特寫和遠(yuǎn)景剝離了最表層的日常狀態(tài)，讓演員徹底赤裸和袒露，更讓空間在情境的作用下展現(xiàn)出令人動(dòng)容的美感。最神奇的是，常態(tài)和變態(tài)依然能足夠自洽地統(tǒng)一在“郊游”的主題下。生命就是一場荒蕪的郊游，充滿了無意義和“不準(zhǔn)確”（蔡明亮映后所言）。最后一鏡不僅在考驗(yàn)觀眾的耐心，更是用方法論和電影觀對(duì)影像所能抵達(dá)之境做探索。喜歡這一次的嘗試。#BJIFF9#

改編自作家姜兆文創(chuàng)作的歷史小說，取材自歷史上的土爾扈特部東歸。九十年代內(nèi)地電影廠面臨轉(zhuǎn)型壓力，大型制片廠紛紛選擇與香港公司合拍電影，港產(chǎn)動(dòng)作片成為內(nèi)地銀幕的主流。受到合拍片的沖擊，內(nèi)地電影廠開始紛紛模仿港片。 根據(jù)《東歸英雄傳》的編劇趙玉衡的回憶，當(dāng)時(shí)的內(nèi)地制片廠流行一套“三字真言”，叫做“金、紅、色”，“金”代表豪華制作，“紅”代表流血?jiǎng)幼髟?，至于“色”就更容易懂。所謂的三字真言，其實(shí)就是七十年代香港邵氏公司，推崇的“拳頭加枕頭”的電影創(chuàng)作觀念。歸根究底是為了迎合觀眾的趣味。所以《東歸英雄傳》的整體風(fēng)格帶有一種混搭感，既有內(nèi)地歷史電影特有的悲情嚴(yán)肅感，也帶有西部片的蒼涼豪邁，同時(shí)追求港片的娛樂屬性。